martes, 14 de mayo de 2013

THE KNIFE "SHAKING THE HABITUAL" NO DEJARÁ INDIFERENTE





Dice Cospedal que los que protestan delante de las casas de los políticos son nazis y como que da a entender que ellos, los políticos, son como los pobres judíos, claro que los judíos ni tenían a las fuerzas y cuerpos de seguridad del estado protegiéndoles, ni tenían coches oficiales, ni montones y montones de privilegios. El ultimo álbum de The Knife se cierra con la canción "ready to lose a privilege", algo que esta claro que nuestros políticos no quieren hacer aunque no tienen ningún problema en enviar a una metafórica cámara de gas al pueblo que gobiernan, ¿Quien es el nazi?

Cospedal debería escuchar esta canción de The Knife y por que no, el álbum mas político hasta el momento de los hermanos Karin y Olof Dreijer, se trata de "Shaking the habitual", un álbum que ha dejado a bastante gente descolocada pero que en el fondo tiene una coherencia brutal.

En 2006 The Knife lanzaban "Silent Shout", hoy en día considerado como uno de los mas grandes albums de la década pasada en lo que a música electrónica se refiere, los hermanos habían alcanzado un punto en el que se habían convertido en influencia por lo innovador de su sonido, estamos acostumbrados a oír esa frase de "esta genial aunque no inventen nada", en el caso de The Knife a parte de estar genial, ellos inventan, su sonido es único y desde su primer álbum homónimo dejaron claro que ellos eran creadores mas que seguidores. A pesar de lo poco prolífico de su obra, ésta contiene numerosos giros estilisticos siempre dentro de la electrónica  muy poco tiene que ver su album debut con "Deep Cuts" y este ultimo con "Silent Shout", tan solo la voz de Karin y esas distorisiones de voz tan características que ya son marca de la casa como lo es el vocoder robotico en Kraftwerk y curiosamente, salvando mucho las distancias, el resultado de la propuesta de The Knife con la de Kraftwerk coincide en varios puntos, ambas formaciones llevan la innovación como bandera, ambas aportan una cierta ideología o linea de pensamiento, ambas rechazan el aspecto mas comercial del negocio y utilizan los medios visuales como una forma mas de arte y no como un elemento de promoción, Kraftwerk ya ha pasado a la historia por la enorme influencia que ha tenido en la música electrónica y estoy seguro que The Knife también pasaran a la historia como una de las formaciones mas innovadoras e influyentes, evidentemente su legado difícilmente sera comparable al de Kraftwerk por muchas razones que serían muy largas de enumerar pero que duda cabe que estamos ante una de las formaciones clave si lo que buscamos es algo nuevo, algo que realmente abre camino dentro de un mundo musical trilladisimo.

The Knife podrían haber aprovechado el tirón y sacar un "Silent Shout 2", sin embargo deciden parar la maquina hasta este 2013, entremedias el imprecindible disco de debut de Fever Ray (Karin), album que tuvo tal repercusión que muchos pensábamos que la vuelta de The Knife estaba complicada y que Fever Ray tomaría definitivamente el relevo, tuve suerte al poder ser testigo de un corto pero intenso concierto  de la artista.


Olof por su lado comenzaría tímidamente el proyecto Oni Ayhun muy enfocado en la música dance no exenta de una creatividad rara de ver por esos lares.


En 2010 por fin el dúo daría señales de vida embarcándose en una opera que desemboca en el álbum "Tomorrow in a year" hecho en colaboración con Mt. Sims y Planningtorock, la música fue un encargo del grupo danes Hotel Pro Forma para una ópera basada en la obra de Charles Darwing "el origen de las especies".

Viendo la evolución del dúo estaba claro que su vuelta estaría muy lejos de repetir las bondades de "Silent Shout". En verdad la radicalización de la propuesta de los hermanos tiene un lógica aplastante, si cogemos un poco de Fever Ray, lo mezcamos con Oni Ayhun y lo ponemos todo en la linea experimental de "Tomorrow in a year" tendremos algo muy parecido a lo que es "Shaking the Habitual" aunque el álbum aun es mas radical que la suma de todo esto, yo desde luego tenia claro que si el dúo volvía, lo haría con algo realmente radical, porque  en caso contrario, para que volver?

Por si esto fuera poco, el album tiene una fortísima carga política en la que se cuestiona las estructuras de poder como por ejemplo la monarquía  la riqueza extrema que hace de la pobreza extrema algo aprovechable y reivindica la igualdad  el feminismo y todas las posibilidades concernientes a las cuestiones de genero sexual. El álbum hasta incluye un comic a modo de panfleto con todas estas cuestiones, esta claro que el grupo tiene un discurso, un mensaje y quiere darle salida a través de la música  el problema es que quizás un disco tan extremo como "Shaking the Habitual" no sea el vehículo mas adecuado para que estos mensajes se expandan rapidamente.

Lo primero que echa para atrás es la enorme duración del disco, 96 minutos con canciones que en algunos casos llegan a los 10 minutos, todos sabemos que las canciones, como las películas cuanto mas largas mejores deben ser para justificar semejante duración, vamos a ver si esto es así comentando una por una las canciones que lo componen.




1. "A tooth of an eye": El álbum se abre con esta pieza provista de intensos ritmos tribales con un trabajo envidiable en cuanto a las percusiones que se repetirá durante todo el disco, musicalmente fresca y muy imaginativa, llena de matices, con multitud de sonidos nuevos que no nos dejan escapar ni un momento, haciéndonos ver que este no es cualquier álbum, la voz esta totalmente manipulada, siendo "Shaking the Habitual" el album de The Knife con mas distorsión vocal de toda su carrera. El contenido de la canción es claramente político refiriéndose a como los ultraliberales reescriben la historia de los mas débiles, a los que consideran seres inferiores, un tema que volverá en el álbum.

Esta canción es la elegida como segundo single y ha contado con un curioso videoclip donde  una niña dirige ella solita a un grupo de bailarines en un gimnasio, en lo que es una especie de inversión del típico rol machista a otro  donde la mujer toma el mando y los hombres se dejan llevar sin tener ninguna ganas de oponerse ni tomar ellos la iniciativa.





2. "Full of fire": se trata del primer single y quizás el tema mas sobresaliente del álbum es una absoluta orgía de sintetizadores que no paran de sorprendernos donde tienen cabida los ruidos mas inusuales, la canción dura mas de nueve minutos durante los cuales no se nos da ningún descanso, es un tema muy intenso y experimental que desde luego no esta hecho para todos los gustos, de hecho un día vino mi vecina a protestar por el volumen de la música mientras escuchaba esta canción, la mujer me dijo que la canción sonaba como si estuviesen matando a gente, yo me dije "bravo, esta claro que esto es realmente radical".

"Full of fire" no va a ser numero 1 de ninguna lista, si la música busca ponerlo difícil, el mensaje tampoco esta hecho para todos los publicos con frases como "not a vagina is an option, the cock had it coming", la canción es un alegato transgender "let's talk about gender baby", de hecho todo el album y parte de su discografia anterior esta llena de referencias a las teorías queer.

Los liberales no se libran de las criticas en medio de este tema tan agresivo y retorcido "liberals giving me a nerve itch". Todo un temazo que no dejara indiferente a nadie y que pasara a la historia como uno de los mas importante de los hermanos Dreijer, si encima tenemos en cuenta el videoclip realizado por la directora de porno feminista Marit Östberg, el conjunto no puede ser mas transgresor, en él se nos muestra a una serie de freaks (una mujer que mea en mitad de la calle como si fuera un hombre, una mujer mayor que se disfraza de hombre para pasearse, jovenes realizando practicas sadomasoquistas al aire libre, etc) en contraposición con una pareja burguesa (Karin y Olof) que tienen a su cargo a un empleado de avanzadisima edad que se ocupa de las tareas domésticas, una referencia clara a la política sueca de favorecer el empleo de personas para tareas domesticas en residencias de personas pudientes.
El vídeo también nos muestra una falsa protesta contra la monarquía sueca que termina en ligoteo lesbico.





3. "A cherry on top": Tras un pelotazo del calibre de "full of fire" llega la calma con este "a cherry on top", otra pieza de casi nueve minutos basicamente instrumental que esta dividida en dos partes, en realidad se puede considerar que se trata de dos canciones yuxtapuestas, la primera con cierto gusto industrial que me recuerda a la banda sonora de "Blade Runner", exactamente cuando el replicante Leon Kowalski es interrogado.
A este largo pasaje instrumental le sigue otro un tanto estridente y misterioso con clara influencia oriental donde la voz distorsionada de Karin recita la escasa letra de la canción, todo un acierto este tema de electrónica ambiental que nos transporta a un mundo inquietante y oscuro.


4. "Without you my life would be boring: cambiamos de tercio con un tema mucho menos denso que el anterior, de hecho se trata de un tema bastante saltarin y divertido, una melodía que se repite constantemente a la que acompaña unas omnipresentes percusiones y que además incluye unas flautas desafinadas que contra todo pronostico funcionan a la perfección a la hora de evitar cualquier tipo de aburrimiento, la letra destila hedonismo y pesimismo al mismo tiempo aunque también expresa la intención de romper con lo obvio, es la canción que de alguna forma le da nombre al álbum con la frase "what if we can't make it but we said that we can, shaking the habitual, relate it to time", la voluntad de transgredir lo que se podía esperar de ellos es mas que evidente en todo el conjunto de canciones.




5."Wrap your arms around me": nuevamente cambiamos de registro, esta vez con el tema mas oscuro y decadente del álbum, una percusión imponente y una interpretación emocionante que va un paso mas allá de esos ambientes tenebrosos conseguidos por Fever Ray en su álbum debut, nos encontramos ante el tema mas intenso del álbum, una intensidad que se desarrolla en un ambiente totalmente desolador y que tan solo necesita de unas pocas frases para dejarnos totalmente descolocados ante un tema tan misterioso e hiriente.





6. "Crake": en el álbum hay dos pequeños temas instrumentales, este es el primero y no llega ni siquiera a un minuto, la misión de estos pasajes parece ser la de añadir un poco mas de gravedad y angustia avisándonos de la que se nos viene encima que no es pequeña.

7. "Old dreams waiting to be realised": y la que se nos viene encima es un autentico despropósito de casi 20 minutos en clave ambiental que es simplemente intragable y que no terminas de verle el sentido después de un montón de temas increíbles, es como si quisiesen burlarse de nosotros y de toda esa prensa que les ha puesto por las nubes con este borrón en un álbum impecable.
El carácter hipnótico del tema queda sepultado ante una duración absolutamente excesiva que lo convierte en un soberano coñazo, me imagino a los hermanos Dreijer descojonados perdidos haciendo esta cosa que no hay por donde cogerla y diciendo "pues lo vamos a publicar con dos cojones, que se jodan!".

8. "Ranging Lung": afortunadamente podemos desquitarnos de la gamberrada anterior con el que es uno de los mejores temas del disco, el grupo hace una reflexion sobre el que es el tema principal del álbum: la riqueza extrema, las diferencias de clase y el aprovechamiento de la pobreza de los demás.
En lo musical Olof crea un ambiente retorcido y siniestro a base de un medio tiempo electrónico donde vuelven las flautas desafinadas cuya misión parece ser llamar la atención, molestar al oyente para hacer aun mas énfasis en lo que se esta contando durante nada menos que diez minutos que en ningún momento se hacen largos, sin duda uno de los mas grandes aciertos de este álbum.




9. Networking: después de la intensidad y el mal rollo de "Ranging Lung" toca algo mas ligero con "Networking", un largo tema instrumental (casi siete minutos) que podría ser considerado como una especie de versión dub de "full of fire" por la gran similitud que guarda con este tema, en realidad comparten la misma base, es como si en "Networking" hubieran desnudado el primer single y le hubiesen dejado en el mas puro esqueleto para darle a continuación un enfoque mas bailable aunque dentro del estilo de The Knife, no os vayáis a pensar que han hecho algo a lo David Guetta.

10. Oryx: Se trata de un tema instrumental que no llega al minuto y que lo único que pretende es molestar a nuestros oídos y crear tensión para dar la bienvenida a uno de los temas mas interesantes del álbum.

11. Stay out here: se trata de una colaboración con Shannon Funchess y Emily Roysdon y es uno de los temas mas innovadores del álbum, donde durante diez minutos nos obsequian con una serie de sonidos tan novedosos como inquietantes, el grupo esta dispuesto a traspasar cualquier idea preconcebida sobre ellos y no dudan en realizar un tema donde los sintetizadores rebotan una y otra vez contra nuestros sentidos provocando sensaciones de sorpresa, angustia, decadencia o inquietud. El juego de voces entre Karin y Shannon es perfecto aunque como siempre juegan con la distorsión de las mismas, aspecto este de la distorsión que bien pudiera ser el único factor marca de la casa de The Knife.
En cuanto a la letra esta no puede ser mas desesperanzadora, con el grupo anunciándonos el fracaso del euro, la discriminación de los pobres en manos de los ricos y en definitiva las horribles expectativas del siglo actual en el que vivimos.





12. Fracking fluid injection: esta cosa junto con "old dreams..." son las dos grandes manchas del álbum, en este tema, por llamarlo de alguna manera, tan solo escucharemos durante unos 10 minutos unos ruidos horribles donde parecen estar matando a un gato, cosa que como es lógico me desagrada totalmente, en definitiva un trozo de algo (no lo calificaría como música) absolutamente insoportable.

13. Ready to Lose: el grupo se despide con un claro alegato contra la monarquía donde critican abiertamente el absurdo poder de la sangre real y los privilegios de los monarcas.
Musicalmente nos encontramos ante una especie de medio tiempo lleno de pequeños detalles que nos va poco a poco envolviéndonos y no nos deja escapar en ningún momento, un autentico placer para los sentidos que nos deja con muy buen sabor de boca.







No hay que ser adivino para saber  que estamos ante uno de los grandes discos del 2013, estoy mas que seguro que engrosará las listas de lo mejor del año y no es para menos, el dúo se ha convertido en algo así como el grupo de referencia de la electrónica menos comercial, sin embargo este disco hará echar pestes a muchos que pensaban que seguirían la senda de Silent Shout", esta claro que no ha sido así, pero si lo pensamos detenidamente, el camino emprendido por The Knife 7 años después de ese disco es totalmente coherente.
La única manera de volver después de semejante álbum era hacer algo totalmente extremo con lo que despedirse definitivamente del mundo del pop y así lo han hecho, tanto musicalmente como a nivel de mensaje, su critica mordaz al capitalismo no es una simple pose, con el album regalan un entretenido comic titulado "End extreme wealth" de Liv Strömquist donde se da una ingeniosa vuelta de tuerca al problema de la pobreza poniendo el foco no en los pobres como estamos habituados, sino en los ricos.

Por otro lado todos los albums del grupo son muy diferentes entre si, teniendo como punto común la voz y las distorsiones de ésta pero "The Knife" no tiene nada que ver con "Deep cuts", ni éste con "Silent Shout", asi que el nuevo movimiento de los hermanos Dreijer se podía de alguna manera intuir ya que si volvían lo harían con algo realmente diferente, aun así las temáticas no son nuevas, siempre estuvieron ahí: la critica social, el feminismo o las desigualdades son temas que estan esparcidos por toda la discografía del grupo aunque es cierto que en este ultimo album se hace mas incapié.

El grupo también anuncio que no tenia ninguna intención de hacer dinero con este álbum pero la realidad es que ya podemos hablar de que es su álbum mas vendido a todos los niveles, incluso han conseguido meter el disco en el top 40 ingles, un absoluto logro para un grupo de las características de The Knife, totalmente reacios a la promoción y militantes en la auto-edición que les permite controlar lo que publican.

Con todo me hace gracia que un disco tan difícil como este sea el que tenga mas éxito aunque por otro lado esta claro que han conseguido sacar provecho de todo ese misterio en torno al grupo que ha ido surgiendo en estos últimos 7 años. También choca porque este disco tiene licencia Creative Commons, es decir, que todo el mundo puede descargarlo con el consentimiento de los autores, pues aun con eso, el disco ha sido un éxito de ventas, lo que deja a las claras que The Knife ya cuentan con una base de seguidores importante.

"Shaking the habitual" es un disco de notable alto y lo seria de 10 si no hubiesen metido esos dos temas insoportables producto de su afán por ser mas frikis que nadie y quizás por demostrar que pueden hacer lo que les de la gana porque nadie manda sobre ellos. Casi parece hecho a propósito para auto-descalificarse de la competición por el disco del año, sin esos dos temas, "Shaking the Habitual" lo sería sin ninguna duda y eso que espero el disco nuevo de mis adorados Austra como agua de mayo pero The Knife esta marcando un nuevo camino, inventando, algo que esta reservado a muy pocos privilegiados.

En cuanto a la gira, estarán ocupados bastante tiempo, yo de momento me he quedado sin entradas, ojala quede alguna oportunidad en el futuro próximo para acudir a uno de sus conciertos, de momento nos tendremos que conformar con lo que han colgado a youtube.

 

sábado, 4 de mayo de 2013

DE BRUJA A BRUJA



Pues si, mi amiga Espe se niega a estirar la pata, así que la botella de Don Perignon tendrá que esperar, mientras tanto nos sigue regalando maravillosas declaraciones para que la sigamos amando con locura, lo malo es que habrá todavía garrulos que le rían las gracias.

La verdad es que se podría hacer un post diario dedicado a Espe pero eso sería demasiado nocivo, quien nos iba a decir que este personaje que roza el retraso mental y del cual nos burlábamos en época de Aznar por su nada disimulada incultura iba a convertirse en un peso pesado del PP y de la política española aunque hay que decir que para ello tuvo la inestimable ayuda del Psoe en uno de los episodios mas lamentables que han podido pasar en la Comunidad de Madrid, ya sabéis  el famoso pucherazo de 2004 que obligó a repetir las elecciones.

Pues este dinosaurio de la política que debería estar en su casa tranquila, tomando sopitas, buen vino y sobretodo sin tocar los cojones, ha hablado y ya sabemos que cuando Espe habla sube el pan, como cuando dijo eso de que  no llegaba a fin de mes porque se lo gastaba todo en chulazos o algo asi....

A nuestra amiga no se le ha ocurrido otra cosa que decir que es un orgullo ver como nuestros mejores  jóvenes se iban de España porque volverían mas cualificados, esta tia esta claro que es rematadamente gilipollas, que los mas validos, el capital humano, los que realmente levantan un país se tengan que ir fuera no es ningún orgullo, es una verdadera catástrofe  eso si una catástrofe provocada por todos los incompetentes que nos han gobernado en los últimos 10 años por lo menos, tiempos felices donde toda una economía se puso al servicio del ladrillo cuando se pudieron haber hecho mil cosas, reformar de arriba a abajo toda la estructura productiva del país, nuestra industria, nuestra agricultura,  pues no, aquí como siempre buscando el pelotazo, ahora todo eso ha explotado y de que manera, han convertido España en un autentico secarral donde no hay nada que hacer.

Ademas hace falta ser un autentico subnormal para pensar que esa gente en la que hemos invertido un montón de dinero en su formación, formación que aprovecharan otros países sin haber invertido un solo euro en ella,  van a regresar a España, ¿Quien regresaría a un sitio que es un zombi económico con una presión fiscal brutal y unos sueldos de risa? Tendrían que ser imbéciles y desde luego esa gente no lo son que para algo les hemos dado una muy buena educación.
Es como cuando los de Gibraltar votan en referendum no ser españoles, normal, es como si te preguntan ¿Quiere usted ser pobre? Normal que no lo quieran ser aunque tengan mas acento andaluz que el Gato con botas.

Lo que esta pasando en España es dramático  vamos hacia el 30% de paro y encima nos tenemos que tragar día si y día también las salidas de tiesto de los políticos que parecen tener miedo a perder sus privilegios y tildan de nazis o etarras a todos los que no están de acuerdo con su política  claro que normal que defiendan sus prebendas  ya que viven como dios, ademas tienen vía libre para colocar a toda la familia como asesores, como uno de los hijos de Espe que "trabaja" de asesor en el Ministerio de Economía, con dos cojones.

Así que es normal que esta señora hable con esa ligereza del problema del paro en la juventud, es una persona que no ha tenido ningún contacto con el trabajo real, toda su vida viviendo de la mamandurria como ella suele decir y ademas nunca tendrá cerca ningún drama familiar en ese sentido pues si alguno se queda en paro se le enchufa de asesor y a vivir aunque seas un autentico cenutrio que no sabe hacer la O con un canuto.

En fin que están las cosas que arden aunque no tanto como deberían, el fútbol tiene aun adormecida a la mayor parte de la población y es que esta claro que se trata del nuevo opio del pueblo que atonta (aun mas) a las masas que permanecen impasibles mientras estos politicuchos siguen robandole al pueblo a manos llenas pero bien podría pasar que hubiese alguno que no le gustase el fútbol y decidiese tomar una iniciativa a la italiana, que se anden con cuidado y que se den con un canto en los dientes no vaya a ser que en un futuro añoren los tiempos en los que se les hacían escraches.

A Pablo Carbonell: a pesar de la admiración que te tengo nunca te perdonaré el monstruo que creaste.